Em 2011 a brasileira Natalia Bertolo foi vencedora do IV Concurso Talentos Design'12 em Moda e Têxtil.

Podem participar estudantes (maior de 18 anos, de qualquer nacionalidade) matriculados em qualquer Universidade, Faculdade ou Escola de Ensino Superior em curso acadêmico no período 2011/2012. O candidato deverá ser usuário do Universia e se cadastrar aqui. Saiba mais sobre o regulamento no site do concurso.

Com duração de 2 a 4 anos, o curso pretende formar profissionais capacitados tanto em criação quanto na parte de tecnologia. São duas linhas de pesquisa: Processos e Materiais Têxteis, que abrange questões de tecnologia, gestão e inovação; e Projetos em Têxtil e Moda, que engloba design, moda, arte e, eventualmente, comunicação e até sociologia.

Segundo a professora Júlia Baruque, que coordena o programa acadêmico do projeto, o curso foi criado devido à grande necessidade de profissionais especializados, professores e pesquisadores sobre o tema.

Predio da Pós-graduação em Têxtil e Moda em São Paulo.

O CVT – Centro Vocacional Tecnológico de Confecções de João Pessoa é resultado de uma ação pioneira entre as prefeituras do Brasil. O órgão é vinculado a Secretaria Municipal de Ciência e Tecnologia e tem como objetivo gerar conhecimento e capacitar mão-de-obra para a cadeia produtiva de moda.

Em 2011 a instituição criou o concurso FashionTech. O tema Tecnologia Artesanal atraiu várias inscrições e um júri composto por Jum Nakao, José Rufino, Margarete Almeida, Pantera Costa e Romero Sousa (diretor do CVT) escolheu como vencedor Anderson George Morais de Araújo com sua coleção Redes. Como prêmio, o novo estilista ganhou reconhecimento, uma viagem para conhecer o Senai/Cetiqt no Rio de Janeiro (RJ), a produção completa da sua coleção e um desfile.

Agora chegou a hora de conferir a coleção Redes. O desfile será no Salão Panorâmico da Estação Cabo Branco – Ciência Cultura e Artes, em João Pessoa-PB.

Convite para apresentação desfile vencedor do concurso FashioTech

Curiosidade: Mais de 80% da produção da moda no país é proveniente das regiões Sul e Sudeste. O Nordeste tem participação de somente 12% sobre o total. No que diz respeito à formação profissional, a oferta de cursos de graduação se concentra nos estados de São Paulo, Santa Catarina, Rio de Janeiro, Paraná e Minas Gerais.

Hoje tem reportagem especial sobre a Paraíba no Caderno Viagem do Estadão.

A Babel das Artes ganha destaque como dica de compras de sapatos, bolsas e biojoias de algodão colorido.

Hoje saiu o especial sobre a Paraíba no suplemento Viagem do jornal Estadão, em São Paulo. Na reportagem de Nathalia Molina, entre as informações e dicas de compras, fomos citados. Veja o texto!

“O artesanato em João Pessoa também guarda as características regionais, especialmente no algodão colorido da Paraíba. Há peças à venda nas barracas da feirinha (diariamente, em frente ao Hotel Tambaú) e nas lojas do Mercado de Artesanato Paraibano.

A Babel das Artes (babeldasartes.com.br), por exemplo, tem produtos feitos com o material, como as biojoias – colares desde R$ 20. Uma graça são os sapatos em estilo Oxford com algodão colorido. O tradicional sai a R$ 120, e o modelo para o verão, aberto e com aplique de renda renascença, custa R$ 188. Mais charmoso e regional, impossível.”

Para quem ficou curioso sobre os Oxford, aí estão eles. Veja mais detalhes na loja virtual Babel das Artes e encomende o seu! Despachamos para todo o Brasil e para outros países também.

Oxford: um clássico com as cores do algodão da Paraíba

Oxford verão com renda renda renascença. "Mais charmoso e regional, impossível", destaca a reportagem.

As peças foram desenvolvidas por designers e artesãs — parceiros da Babel das Artes. O resultado é uma linha de brindes corporativos exclusiva e diferenciada e, sobretudo de alto valor agregado se associadas a marca de um produto ou empresa.

As empresas já deram o feedback. Sucesso total — seus clientes também adoraram!

Clique nas fotos para ampliar. Para ver a coleção completa clique neste link.

Todos os músicos do bloco são nordestinos, a maioria deles paraibanos. A camiseta e o estandarte do bloco também são produzidos todos os anos por um artista da Paraíba. Tombar o bloco como patrimônio garante que não perca suas características originais.

O desfile acontece sempre na “Quarta-feira de Fogo” — exatamente uma semana antes da Quarta-feira de Cinzas. O termo “Quarta-feira de Fogo” foi criado pelo cantor e compositor paraibano Fuba, também autor do hino do bloco.

Este ano, o desfile será em 15 de fevereiro e a o Teatro será homenageado com o tema do bloco. A concentração, como manda a tradição, é na Praça das Muriçocas, em Miramar, João Pessoa/PB.

Além do bloco Muriçocas do Miramar, há também o bloco infantil Muriçoquinhas, com 18 anos de história em João Pessoa-PB.

Percurso do bloco Muriçocas do Miramar

No final do percurso, uma muriçoca gigante recebe os foliões na praia de Tambaú, em João Pessoa-PB.

A obra que coloca o Brasil no panorama do design gráfico mundial, é organizada em dez capítulos e quatro eras: a da tipografia de chumbo (século XIX), a da ilustração (de início a meados do século XX), a da fotografia (de meados do século XX aos anos 1980) e a era digital (a partir dos anos 1990). O projeto consumiu três anos de pesquisa e as obras reproduzidas no livro pertencem a oito categorias: livros, revistas e jornais; sinais, cartazes e discos; selos postais e cédulas.

O livro, que coloca definitivamente o Brasil no panorama do design gráfico mundial, passa a ser referência obrigatória para pesquisadores, estudantes e profissionais de design, artes visuais e publicidade.

Fonte: Archdaily

Além de pinturas, esculturas (entre elas muitas são ex-votos), tem fotografias, documentos e até roupas. Com  cenários e recursos multimídia a mostra tem como objetivo ajudar o visitante a compreender o ambiente e cultura do povo que vive no sertão nordestino.

Para a autora, a parceria de artesãos e designers vem enfraquecendo o preconceito que ainda existe em relação à inferioridade das coisas feitas à mão e de superioridade às coisas projetadas pelo intelecto.

Com seu livro, Adélia Borges ensina a importância de se deixar contagiar, na hora de adquirir um produto artesanal, pelo afeto, memória e cultura impregnados nos objetos feitos à mão.

Lançamento livro Design + Artesanato – o caminho brasileiro
Quinta-feira, 2 de fevereiro Museu A Casa
Rua Cunha Gago 807 – Pinheiros – São Paulo/SP
Das 19h30 as 22h

Algumas crianças e adolescentes que já participavam de projetos da Fundação Pierre Verger (FPV), em Salvador, ajudaram a construir o livro junto com autora. São haicais, acrósticos e crônicas — tudo feito pelas crianças depois que ouviam as histórias sobre o fotógrafo. Uma parte do livro está disponível para download no site da Folha.

Aquarela de Maria Eugênia para o livro.

Capa do livro

Haicai: poema de origem japonesa com versos de cinco, sete sílabas poéticas que busca estabelecer vínculos entre a natureza e o espírito humano.

Acrostico: poemas em que as primeiras letras alinhadas fazem sentido. Quando Verger foi à África estudar, tornou-se iniciado como babalaô e rebatizado como Fatumbi e com acesso às tradições orais dos iorubás.

Verger nasceu na França e por 14 anos viajou pelo mundo. Tudo mudou quando o fotógrafo desembarcou na Bahia em 1946. Em Salvador, os negros tornaram-se personagens de suas fotos e também amigos. Com eles descobriu o candomblé e se tornou um estudioso dos orixás.

Em 1988, Verger criou a Fundação em sua própria casa, em Salvador, da qual era doador, mantenedor e presidente.